怡情養生 淺談舞蹈文化與養生
中國是天下上的文明古國，舞蹈的傳統源遠流長，早在遠古時代，我們祖先就用“手之舞之，足之蹈之”來表達他們最激動的頭腦情緒。那時的舞蹈流動險些滲透到人類社會的一切領域：勞動、狩獵、戰爭、祭祀、娛樂和性愛。可以說，沒有一項重大的流動離得開舞蹈。
隨着社會的生長，舞蹈的頭腦內容和形式技巧也有很大的生長，祭祀祖先、讚揚英雄的樂舞，莊重肅穆、氣焰雄偉;宴樂娛樂的舞蹈抒情優美、身手絕倫。至於撒播在各族人民中央的舞蹈，更是千姿百態、色彩斑斕。這些傳統悠久的人體動態文化，以其為其他藝術形式所無法替換的特色和藝術熏染力，成為我國光耀的古代文化的一個主要組成部門。
周朝確立以後，即已制訂出禮樂制度，整理了前代遺有的樂舞，締造演出了規模相當完整的系列舞蹈作品《大武》。從締造演出的作品中，最先形成了中國古典舞蹈的舞蹈、音樂、詩歌三者相連繫的藝術氣概。
漢代的民間俗舞有很大的生長，在那時盛行的綜合性演出藝術形式--百戲中，舞蹈佔有主要位置，同時舞蹈也受到雜技、幻術、角抵、俳優的影響，而形成了廣收並蓄、融合眾技的特色。由此漢代的舞蹈除了保持一種粗獷、渾樸的氣概外，舞蹈身手向高難度生長，舞蹈的傳情達意的手段及藝術显示力也厚實了許多。在這方面《盤鼓舞》最具代表性。
南北朝時，是中國各民族文化大融合的時期，自然在歌舞藝術上也相互學習，於是發生了新的飛躍。如《代面》、《踏謠娘》、《撥頭》等一些帶有情節性的舞蹈，為以後的中國舞劇(戲曲)開拓了蹊徑。
https://www.yangshen100.com/到隋唐時期，統一了南北，南方與北方的樂舞也統一於樂部，其中胡樂成份所佔較大，宮廷巨室閭閻細民，竟尚胡樂，相成習風，如《胡旋》、《胡騰》、《拓枝》之類普及各地。唐代已設教坊，搜集培育了不少優異的樂舞人才，創製和生長了不少優異的樂舞節目，其中着名的如《霓裳羽衣舞》、《劍器舞》、《蘭陵王》等 ，都到達了很高的水平。但到晚唐五代時期，封建統治的權力走向虛弱，地域支解，社會動亂，經濟生產下降，有不少傳統的古代樂舞和唐代創製的大麴，逐漸消逝，宮廷藝人漂泊民間，教坊梨園之盛，也就隨之消逝了。
到宋代重新組織了大麴和舞曲，多是隊舞。有《劍舞》、《採蓮》、《拓枝》、《調笑》等，有的雖與唐代同名，而內容已大為差異。宋代的都市娛樂，正向戲麴生長，舞蹈已最先被戲曲所吸收融合，納入戲曲的演出之中。
元代的宮廷之中，曾作《天魔舞》，其他舞蹈殊少舉行。蓋元明為南北曲的戲劇時代，舞蹈為戲曲所取代，舞藝收攝於劇藝，舞人轉化為劇人，上自宮廷士醫生，下到市民階級，都對戲劇發生興趣。
在清代，對於樂舞很不重視。雖有用於祭祀的朝廷樂舞，實在只以死板的形式，作為上層的裝點而已。而另一方面，隨着戲曲藝術的興起，不少優異的古典舞蹈和民間舞蹈作為戲曲藝術的主要显示手段被吸收融化在戲曲之中，並隨着戲曲藝術的生長而生長。
另外，中國古典舞的動態、神韻，某些部門還被零星的保留和紀錄在洞窟璧畫、岩畫、墓室畫磚和陶佣等較穩固的形象資料以及文獻資料中，然則，作為優異製品的古典舞蹈已然逐漸失傳不復存在。
